Elin Berge viser bilder fra sine dokumentar-prosjekter og snakker om de intensjoner og prosesser som ligger bak arbeidet. Samtidig kommer hun til å belyse en dualitet som hun alltid har kjent på i rollen som dokumentarfotograf. Og fortelle om en lengsel etter å se verden på en annen måte. 

Gjennom en lang karriere har Harald Henden vært en av landets mest respekterte og viktigste journalister/fotografer. Med en unik kunnskap og integritet har han vært den norske befolkningens inngang til og en stemme fra verdens konflikter og humanitære katastrofer de siste 35 årene. I oktober i fjor ble han rammet av alvorlig kreft og døde 03. juli i år. Før han døde ble boken The Human Eye utgitt av Oslo-baserte F.BOOKS.  

På Oslo negativ presenterer F.BOOKS Harald Hendens arbeid og prosessen bak boken «The Human Eye» i en samtale med Hans-Olav Forsang (forlegger og fotograf), Espen Rasmussen (fotograf, bildesjef i VG og redaktør i NJP) og Morten Rostrup (lege/Leger Uten Grenser). 

Presentasjonen Analoge brudd tar utgangspunkt i CYAN mørkerom sin utstilling “Bruddstykker” ved Oslo Negativ og ser på hvordan fotografene der arbeider med analogt fotografi samtidig som de bryter med de fotografiske tradisjonene.

CYAN mørkerom er et åpent verksted med over 40 medlemmer som alle jobber individuelt og forskjellig med sine egne bilder.

Det analoge fotografiet står midt i en brytningstid der de tradisjonelle teknikkene og arbeidsflyten utfordres. Mange fotografer i dag er ikke interessert i rent produserte bilder, men fokuserer heller på å lage fotografier som eksponerer de materielle og håndlagde delene av prosessen.

Fotografene Henrik Follesø Egeland, Elisa Halvorsen Castillo, Johan Andrén og Stig Marlon Weston vil presentere hvordan de jobber med bruk av analoge og alternative teknikker, og hvordan de ser på forholdet mellom håndarbeid og fotografi.

Geir Moseid ble uteksaminert fra London College of Communication i 2008 og har siden da arbeidet med flere fotografiske serier, der dokumentarpraksis og iscenesatt fotografi møtes.

Ved å jobbe med et 4x5 tommers kamera ønsker Moseid å utfordre hvordan man kan snakke om og diskutere sosiale, antropologiske og økonomiske problemstillinger innen samtidsfotografi. Fokus på farger, tekstur og menneskelige relasjoner av ulike slag danner grunnlaget for hans praksis.